Indhold
Skuespillerne i komedierne i det antikke Grækenland måtte repræsentere tegn - nogle var ikke menneskelige, som hvepse eller endda skyer - der kunne tydeligt skelnes af publikum. Den vigtigste metode til at gøre dette var at bruge masker og kostumer, der blev brugt af skuespillerne i teaterkoret. Dette ændrede sig med æraen og det pågældende spil, men det spillede stadig en rolle i komedierne i det antikke Grækenland.
Tøjform
Tøjet var naturligvis fjollet og meget forskelligt fra de mere detaljerede og seriøse beklædningsgenstande, der blev båret af skuespillerne i tragiske stykker. I skuespil fra den antikke græske komedie havde skuespillerne forklædninger i hele kroppen med puder på brystet og maven. Da skuespillerne alle var mænd, bar dem, der spillede mandlige roller, en bomuldsfalle i lysken, som blev oprejst eller slap. Skuespillerne, der spillede kvinder, bar høje hæle sko. Skuespillerne i den nye græske komedie havde lignende tøj på, men uden polstring.
Betydning af tøj
Udover at hjælpe publikum med at skelne mellem karakterernes køn involverede tøjet flere detaljer om bestemte karakterer til seerne. Ceremonielt tøj foreslog, at karakteren for eksempel var en præst, mens andet tøj kunne indikere, hvor rig eller fattig karakteren kunne være, eller hvad han gjorde for at forsørge sig selv.
Masker fomas
Maskerne, der blev brugt i det antikke Grækenlands komedier, var grotesk i udseende og parodierede undertiden trækkene hos mennesker, som seerne kunne genkende. Typisk havde en maske et underligt smil eller blik i modsætning til de mere seriøse træk, der findes i tragediemaskerne. I andre senere komedier blev mere naturlige masker brugt. Disse masker var lavet af forskellige materialer, såsom kombinationer af klud og melpasta, eller var undertiden lavet af træ.
Maskefunktioner
Ligesom tøjet angav maskerne den type karakter skuespilleren spillede, hvilket skabte personlighed, følelser og køn. En klar indikation af karakterens funktioner og rolle, masken havde et specielt formål, idet det tillod selv de fjerneste tilskuere på scenen at opfatte hver karakter, da den let kunne ses på afstand. Maskerne blev lavet med overdrevne træk og hjalp også med at forstærke skuespillerens stemme, så de mere fjerne seere kunne høre dialogen med stykket. Da skuespillerne plejede at spille to roller på samme tid, blev masken et stykke, der gjorde det muligt for skuespilleren let at skifte identitet.
