Indhold
En filmregissør er øverst på hierarkiet af kreative mennesker, der arbejder på en film. Dette arbejde kræver tilsyn med alle æstetiske aspekter af produktionen i samarbejde med filmproducenten og resten af det kreative og tekniske team. At være instruktør indebærer også at udvikle en sund vision og behandlingen til at samle scriptet i form af audiovisuelle. De teknikker, som en instruktør bruger, er afgørende for at gøre historien om filmarbejdet.
En filmregissør skal have en klar forståelse af filmsprog (Thinkstock Images / Comstock / Getty Images)
Indsæt scener
Indsætte scener er sekvenser af bestemte ting, der allerede er dækket af en mesterscene - et bredere billede, der viser den generelle placering af en scene og atmosfæren. Indsætte en scenesekvens kræver sædvanligvis at zoome ind, zoome ud eller ændre brændvidden af kameralinsen for at få en del af scenen til at blive nærmere betragtet og blive fokuseret på kameraets indramning. Dette kan også understrege eller præsentere et andet aspekt eller følelse af en scene ved at bruge en anden vinkel på kameraet under optagelse. For eksempel kan instruktøren efter at have optaget en mesterscene i restauranten indstille billedet af vinglaset set på en skuespillerens skrivebord.
overgange
En instruktør bruger normalt overgange til at vise tidens gang i historien. Denne teknik kan også formidle en bestemt humor eller en sondring eller specifikke, separate dele af historien. Det bruges typisk når man kombinerer scener, der har forskellige tidspunkter, eller som ikke har en fysisk eller direkte forbindelse til hinanden. I stedet for blot at skære og slutte sig til en sekvens til en anden, anvender en overgang effekter som opløsninger, som er gradvis forandring, falmer, som er let falmer og klud, der ændrer sig med en margen mellem en scene og en anden , blandt mange andre mulige overgangseffekter, at gøre kombinationen af to forskellige billeder mere flydende, teknisk, kreativt eller tematisk.
flashbacks
En flashback er en teknik, der indebærer at ændre den kronologiske kontinuitet i en fortælling, der går tilbage til et bestemt punkt i fortiden. En instruktør bruger normalt det til at fortælle begivenhederne, der fandt sted før historiens primære rækkefølge. Det er baseret på et tegn, der går tilbage i tiden, for at vise de vigtigste begivenheder, der er afgørende for udviklingen af fortællingen. Ud over at planlægge eller tegne udvikling kan en tilbagekobling også fremkalde spænding ved at afsløre visse oplysninger, der kan give en bedre forståelse af, hvad der faktisk sker i historien.
Hastighedsændringer
Hastighedsændringer i en film vedrører den tekniske ændring over en scenes afspilningshastighed. Langsomt og hurtigt kameraeffekter bruges populært af direktører til at gøre en scene mere dramatisk eller mere dynamisk på en naturlig måde. Dette forlænger eller fysisk forkorter scenetiden vist på skærmen. Langsom og hurtig bevægelse effekter kan bruges sammen til at skabe en anden effekt kaldet en hastighed rampe. Dette gør en scene ser markant hurtig og langsom på bestemte punkter under afspilning. En lignende teknik, som også indebærer en tilsyneladende hurtig bevægelse i en scene, kaldes et tidsrum. Dette kræver filmoptagelse ved bestemte tidsintervaller og i meget lang tid for at få en scene til at virke meget hurtigt. Tidsforløb populært anvendt i film omfatter en solnedgang scene, fremskridt af tid på en travl motorvej og blomstring af en blomst.